随着生活水平的提高，不少的家长会让孩子学一门艺术，普遍流行的一般是钢琴，舞蹈等，要说戏曲的话，学的孩子不算多，可能会表示，现在戏曲发展前景不乐观以后发展很局限，而且学戏很苦。其实这是对戏曲有一定的误解。

孩子学戏曲有出路吗

其实学戏曲还是不错的。专业就业范围很广，毕业生可在文艺创作单位、专业剧团、电影制片厂、电视台、广播电台等单位从事戏剧影视创作、评论、导演及制作工。

在大专院校和专业科研机构从事教学科研工作，在文化传播公司，文艺节目制作公司，文化事业公司、影视广告公司及文化产业领域进行创作、策划、编导制作等工作。

戏曲的特色

1、综合性

戏曲始终趋于综合，趋于歌、舞、剧三者的综合。戏曲的综合性可在时空、视听、艺术门类三个方面得到体现。从秦汉时期的俳优作为中国戏曲早期渊源起。

中间经历汉代百戏、角抵戏，唐代参军戏，直至宋金南戏、院本，元代杂剧，明清传奇，展现了戏曲艺术由简单到复杂、由低级向高级的发展过程，在这个过程中，戏曲舞台的故事内容不断扩大，取材更加广泛，戏曲不断吸取着其他传统艺术的养分。

2、虚拟性

虚拟性是指戏曲演员在舞台演出时，不需要将所有实物搬上舞台，而是利用少数实物作为特定符号，依靠演员特定的表演手段暗示和外化出具体的人物、事物和一定的情境。戏曲表演的虚拟性主要运用在舞台时空、道具、环境三个方面。

3、程式性

表演程式在戏曲中特指表演的格律化和规范化。戏曲表演的“唱、念、做、打”四功和“手、眼、身、法、步”五法都有着严格的程式规范。

戏曲中的门、关门、上马、下马、投袖、整冠、理髯等简单动作都有着固定的表演要求，戏曲程式是数代前辈艺术家集体智慧的结晶，把在生活中人们自然形态的语言和动作进行艺术的提炼、加工、夸张、变形、装饰、美化之后，才逐渐形成的具有一定规范的程式动作。

戏曲的道具

道具的定义可概括为“与舞台、剧情、人物和影视场景有关联的一切物体的总称”。早期传统戏曲舞台装置和道具的统称为“切末”。

“切末”一词最早出现于元杂剧，为表演所用的物件，早在戏曲的萌芽阶段的歌舞、百戏中就已经存在，如周代宫廷歌舞中的兵器、百戏《东海黄公》中记载有赤金刀等等。“道具”一词出自佛家之语，佛家把一切可以帮助修道的什物都称之为“道具”。

“道具”后来演变成人们生活在各类仪式表演中的用品，如家具类、青铜、陶瓷器皿类等，甚至延伸到人们生产生活中一切物品用具的通称。