川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。

川剧的组成有哪五部分

1、昆腔

川昆曲牌大约可以分小工调、凡字调、正宫调、六字调。如用于欢快、喜庆、歌舞升平场面的窄地锦裆，北石榴花，大红袍，梁州序，用于神仙佛道场面的红沙儿，雷神报，浪淘沙等。

2、高腔

川剧剧目繁多，早有“唐三千，宋八百，数不完的三列国”之说。其中要以高腔川剧表演 部分的遗产最为丰富，艺术特色亦最显著，传统剧目有“五袍”（《青袍记》《黄袍记》《白袍记》《红袍记》《绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》），以及“江湖十八本”等。

3、灯调

川剧中的灯调来源于四川民间的灯戏。灯戏属于地方小戏类，其音乐形式属曲牌体，演唱时可以是曲牌连缀，也可以用一个曲调反复连唱。

如《裁衣》一剧所用的曲牌连缀为太平年，金钮丝，剪剪花，卖杂货，叠断桥，北调，十里灯]等。灯戏的主奏乐器用胖筒筒、川二胡、呐等，打击乐器用堂鼓和锣等。

4、弹戏

川剧弹戏是用盖板胡琴为主要伴奏乐器演唱的一种戏曲声腔。它源自陕西的秦腔，属梆子系统，因此又有"川梆子"之称。川剧中胡琴与弹戏两种声腔从音乐体制上看都属于板腔体所谓“板腔体”，是说这种唱腔形式是由各种板式组合构成在剧词形式上，具有整齐划一的特点，一般为七字句、十字句，不同于曲牌体的长短句。 

5、胡琴戏

川剧胡琴腔源于汉调和徽调，是四川化了的皮黄。川剧胡琴戏的唱腔分西皮和二黄两类，属板腔体音乐体制，以川剧小胡琴为主要伴奏乐器，唱词大多为七字句和十字句。

川剧的历史和文化价值

川剧变脸艺术发展至今已有三百余年的历史，而其最为独特的地方就在于其将历史、文化、艺术等内容相融合，通过一系列的变脸表演，将舞台上人物的喜怒哀乐表现得淋漓尽致，并能更好地吸引观众们的注意力，极大地丰富了川剧的表演形式。

川剧的表演形式具有独特的特点。它的表演形式既有高亢激越的“高腔”，又有优美抒情的“昆腔”，还有刚劲有力的“弹戏”。这些腔调各有特色，但又相互融合，形成了川剧独特的表演风格。

川剧在戏曲舞台上有着重要的地位。它是戏曲的重要组成部分，也是巴蜀文化的代表之一。川剧的表演形式和技巧不仅为戏曲的发展做出了重要贡献，也为世界文化的交流提供了重要的平台。

川剧的旦角是什么

川剧行当的基本类型之一。女角色的绕称，旧称旦角。且角行按所扮人物气质和表演特点等不同而分别为青衣、正旦、老旦、闺门旦等几个分支。

旦角演员要求五官端正，姿色秀美，嗓音一般以假声为主，老旦则多用真声。青衣，扮演年轻守寡或家境贫寒的中青年妇女，如《打神》中的焦桂英等。正旦，多分演后妃、夫人等中年妇女，如《杨门女将》中的柴郡主等。

老旦，扮演不同身份和地位的老年女性，如《甘露寺》中的吴国太等。闺门旦，多扮演闺中青春少女，分大家闺秀和小家碧玉，大家闺秀如《西厢记》中的崔莺莺等。