古琴，早期有5根弦，随着时间的发展，后来演变成了7根弦，我们现在常见的古琴就是7根弦的古琴。这也是古琴别名的来由，古琴别名七弦琴，也叫玉琴、瑶琴。古琴的音色深沉，音域宽广，最有特点的是余音，其余音悠远，有“绕梁三尺”之称。

古琴7根弦对应的调音

古琴普遍都用正调(合今F调)五声音阶定弦，从第一弦到第七弦，依次为C、D、F、G、A、c、d，亦即简谱的。古琴曲所用调甚多，现今最常用的调不过数种，除正调(F调)外，还有C调、怕调、G调、E调等。弹奏以上各调琴曲，须转弦换调，即将正调定弦转换为所需调的定弦。

其方法为调节原定弦音列中某一二音的音高，使之适应于新调。具体方法是通过“紧”(转动琴较，拧紧琴弦使之升高半音)或‘慢’(转动琴抄，松退琴弦张力，使之降低半音)加以调节。例如，将正调(F调)定弦改为C调，只须“慢”第三弦，即将F音降低半音(成为E音)，使音列变为C、D、E、G、A,c、d，即C调的。

如改为bB调定弦，则须“紧”第五弦，即将A音升高半音(成为bB音)，使音列变为C、D、F、G、bB、c、d，即bB调的。改为G调定弦时，须‘慢”一、三、六弦，使各降低半音，将音列变为B1、D、E、G、A、B、d，即G调的。改为bE调定弦时，须‘紧”二、五、七弦，使各升高半音。

古琴常用的调有正调、紧羽调、清商调、慢角调、慢宫调等。其中正调用的是最多的，正调的七条弦散音由低至高为：徵、羽、宫、商、角、徵、羽，它的简谱音为：5、6、1、2、3、5、6。

古琴不打板不抗指是什么意思

所以不抗指、不沙音、不打板是一个好古琴的必备条件。

1.抗指：琴弦离琴面0.5m；

2.沙音：琴弦离面不可过低，否则会产生沙音；

3.打板：弹空弦或者按弹时弦与面板发生的碰撞。

以上3点事常见的问题琴，只要有一个发生，那就说明琴的构造有问题，就不要购买。

“不抗指”是指弹奏者弹奏起来不会比较费劲，弹奏的时候不会因为出现疲劳而导致演奏的错误；“不沙音”是指琴弦振动拍面的时候没有杂音；“不打板”是指按弹琴弦时弦与面板之间不会发生碰撞而产生杂音。在声音上来说，古琴声音要有下沉感，声音圆润浑厚不松散而韵味悠长者为佳，在选择的时候可以拨弦听声，以此为辩。

古琴的音色和名曲

古琴音色根据弹法可分为三大类，分别是泛音、散音、按音，这三种古琴音色，可说是风格迥异各有千秋。与中国文化中的天、地、人相配。

古琴曲有：《高山流水》、《梅花三弄》、《春江花月夜》、《广陵散》、《平沙落雁》、《渔樵问答》、《阳春白雪》、《潇湘水云》、《阳关三叠》、《酒狂》、《胡笳十八拍》等。

这些古琴曲中最出名的是《高山流水》，《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。后世分为《高山》、《流水》二曲。