大提琴是典型的西洋乐器，在各大音乐演出中经常出现，人们常拿大提琴与小提琴比较，它们之间有着诸多不同，大提琴的外形远远大于小提琴，小提琴是高音乐器，大提琴则属于低音乐器。

大提琴演奏的经典曲子

1、巴哈：无伴奏大提琴组曲。

2、鲍凯里尼：降B大调大提琴协奏曲。

3、海顿：D大调第二号大提琴协奏曲。

4、贝多芬：第三、五号大提琴奏鸣曲。

5、舒伯特：琶音琴奏鸣曲。

6、舒曼：a小调大提琴协奏曲。

7、布拉姆斯：第一、二号大提琴奏鸣曲。

8、德弗札克：b小调大提琴协奏曲，作品104。

9、圣桑：a小调第一号大提琴协奏曲，作品33。

10、艾尔加：e小调大提琴协奏曲，作品85。

大提琴的演奏姿势

正确的手型是保证音准的基本条件，有的初学者在刚开始学的时候不能够准确地把握左手手型，出现手指僵硬、重心太靠上或者太靠下、手的第三关节往下塌等情况，这样限制并影响了手指的灵活而不能及时调整音准。

第二种情况是左手整个把位在指板的位置放得高了或低了，这样除了空弦以外所有的音都不会准。第三种情况是在固定的把位整体位置找对了，但手指间的距离出现了偏差。

拇指把位手型：

拇指从原来的琴颈后侧移到琴颈上来，不要弯曲与一指形成2度关系，其余的手型基本不变，手与小臂大臂在同一个水平线上，形成一个整体，与低把位相比，身体更贴近琴，有一种抱在怀里的感觉，整个手臂应该呈一种放松的状态。

只有这样，整个的力量才能分布到手的各个部位，拇指也能自然的放在指板上，其他手指也会在手臂重力的影响下在按弦时能够有力地、自然地、放松地、有弹性地按弦，使其发出最自然的音色。

拇指把位音准的掌握要比低把位较难一些，这是因为除了低把位所遇到的一些音准问题以外还出现了拇指按弦，初学者在刚开始运用拇指按弦时动作不正确而且比较笨拙不易于控制，有的同学在按弦的时候拇指关节往下塌并且手指僵硬，这样造成关节的紧张，使其它手指也不能灵活运动。

其次是拇指不紧和不平，这样必然导致音不结实、不准确。因此应特别强调拇指的灵活和放松，按弦时整个拇指应当放平，使弦紧紧贴在指板上，这样不仅保证了音准，还能使奏出来的声音接近其他手指求得声音统一。

大提琴怎么支撑的

把大提琴下边的撑脚拉出来，支撑在地上，正确的姿势是，人坐在椅子上，身体靠近提琴，保持平衡，不能左右偏放。琴把正好在拉琴的人肩膀上，共鸣箱倚在胸部以下的位置。这样拉琴就比较舒服了。拉完了，要把撑脚收起来，提琴放在琴套里，背着走路。