山水画是我国传统文化艺术的代表，具有丰富的历史，早于西方风景画1000年左右。山水画描绘的景物为我国自然风管中的山水川流等自然景象。常见的山水画有水墨山水画、青绿山水画、浅绛山水画等多种类型，各种类型的山水画各具特点。

山水画分为哪几种类型

1.水墨山水画

水墨画是我国绘画的代表，也就是狭义的“国画”，并传到东亚其它地区，基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，就有工笔花鸟画，色彩缤纷，进阶的水墨画有时也称为彩墨画，我国水墨画的特点是近处写实、远处抽象、色彩微妙、意境丰富。

2.青绿山水画

青绿山水画是用矿物质石青和石绿作为主色的山水画，大青绿多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强，青绿山水始创于唐代，经过几代画家发展传承，形成一种程式化的表现方法，但要画好难度比较大。

3.浅绛山水画

浅绛山水画的特点是素雅青淡，明快透澈，是在水墨钩勒皴染基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画，清代沈宗骞在《芥舟学画编》中说道“浅绛山水，则全以墨为主，而其色轻重之足关矣”，主要强调了笔墨仍为画面状物构形的基础，墨色足后，略施淡彩。

4.没骨山水画

“没骨”是中国画技法的名称，是指不用墨线勾勒，直接以大块面的水墨或者彩色描绘物景，一般用这种方法画出来的山水画，被称之为“没骨山水”，是由南朝梁张僧繇首创。

5.小青绿山水画

小青绿山水画是以矿物颜料石青和石绿为主，以表现色泽艳丽的丘壑林泉，是在水墨淡彩的基础上薄施青绿，妙在温蕴俊秀，在古代绘画艺术中占有非常重要的地位。

传统山水画有什么特点

1.远近有层次感

山水画画面有远、中、近三个层次。远处的山峰、群山、云雾较小，近处的物体较大，中间的部分衔接着前后两层，形成了层次感。

2.意境深远

山水画强调的是大自然的美，表现人们对原始自然的崇敬和畏惧之情。山水画不仅是一种表现手法，更是一种生活情趣的体现，是中国文化历史与先民精神的结晶。

3.以“写意”为主

山水画强调“写意”，追求虚实相生，物象相生，以意超形，注重笔墨的自由与变化，具有很高的艺术价值和审美能力。

4.颜色清新自然

山水画通常运用颜色的表现力，以青、红、黑、白和各种墨痕的淹染等技法，重点表现大自然的风光和气象。

5.直觉表达

山水画一般不需要太多文字来表述，它主张陈述享乐一种直觉语言，即画者一气呵成，用笔力和气韵表达艺术情感，让观者感受到他的心迹与境界。

欣赏山水国画需要注意什么

1.注意欣赏作品的气韵美

中国山水画很讲究整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。由此，神韵美是一种高级的审美享受，也是中国画追求的目标。

2.注意欣赏作品的意境美

中国山水画讲究写意，讲究气韵生动，天人合一。所以，欣赏山水画，只注意作品的笔法、墨法、章法及色彩是不够的，除此之外，人们还要注意欣赏作品的形式美、色彩美，甚至充满着节奏美、旋律美。其结构是开放的、自由的、无拘无束的，这正是她博大、充满生机活力的原因。

3.注意欣赏作品的笔墨美

山水画同人物画不一样。人物画讲究用笔精确，细腻传神，他的束缚很大，而山水画特别是写意山水画追求的是笔墨自由、奔放、无拘无束和激情宣泄，讲究用笔用墨、讲究皴法、讲究急缓顿错，讲究一波三折、讲究韵味，就像音乐的旋律、舞蹈的节奏，其实艺术的高境界是相同的。