音乐是人们生活的重要组成部分，乐器做为音乐的载体，它的种类有成百上千种，其中唢呐被称为“百乐之王”，唢呐在生活中用途非常广泛，既能适用于流行音乐，也能用于民族音乐，在不同的音乐种类上，唢呐可以吹奏演绎不同的情感。

唢呐创始人是谁

据考古学家的研究，唢呐的历史可以追溯到中国古代的东汉时期（公元 25-220 年），当时它被称为“鼓吹”或“角”，是一种用竹子或芦苇制成的管乐器。随着时间的推移，唢呐逐渐演变成了现在的样子，并在中国的民间音乐中得到了广泛的应用。

史料没有确切的历史记录表明唢呐的发明者是谁，但它在中国的历史上已经存在了很长时间，并成为了中国传统音乐文化中不可或缺的一部分。

悲哀的唢呐曲子都有哪些

唢呐最悲伤的曲子包括：《大出殡》、《XX明天就要走》《XX儿想你》，《西行的平安路》，《十跪父/母重恩》，《千张纸》，《哭七关》，《苏武牧羊》，《烟花叹》等还有二人转当中的送水调、大悲调、哭糜子等曲牌。

当然也有流行歌曲，如《父亲》、《母亲》、《长相依》、《前缘》等。也吹欢快的，如《猪八戒背媳妇》、二人转小帽等。一般都是在家发送三天，在家一直吹，第三天出殡时候去火葬场和去坟地的路上都要吹，回来的时候就停止了。

唢呐为何被称为乐器之王

是因为唢呐声音高，刺耳，容易打断其他乐器的节奏，唢呐难以配合，难以和音。唢呐在民间被称为乐器之王是因为唢呐的音色明亮，音量大，发音高亢、嘹亮，穿透力极强，演奏起来能和一整个乐队抗衡，声音能把其他的乐器声音都盖下去，声音频率是钢琴的两倍，音响是钢琴的四倍。

为什么唢呐声音突出

首先，唢呐的音量非常大，一旦吹起来，其他的乐器顿时就黯然失色了。唢呐的高音量足以盖过其他正在演奏的所有乐器，而唢呐的穿透性非常强，即使距离相隔非常远，也依然能够清楚地听到唢呐的声音。

其次，唢呐的音色是十分突出的，而且还很有特色。唢呐声一出，不用细想就知道是什么，可以很容易被分辨出来。所以唢呐在大多数情况下都是独奏，为了不影响其他乐器的演奏，也为了突出自身的纯粹音色。

最后，唢呐凭借着自身音量大、音色突出的天生优势，在所有乐器中都是非常亮眼的存在。在一个演奏会中，无论之前的表演多么吸引人，多么扣人心弦，只要唢呐的演奏开始了，注意力都会被吸引，就算结束了，也是余音绕梁，不绝于耳。