国画的画法还包括了写意、工笔、泼墨、白描等多种技法和方法。这些画法各具特色，可以根据不同的题材和表现要求进行选择和运用。

国画的画法有哪些

1、白描：用细线勾画出物象轮廓及其细部，整个画面纯用墨色。有的再加淡墨渲染；

2、粗中有细：如花草画得粗，但绕花飞动的小虫、蝴蝶、或蜻蜓等则画得很细；

3、界画：一部或大部分用直尺画墨线组成的画，主要表现庄严雄韦的建筑物，如宫殿、庙宇、楼阁、亭台、水榭等，以及整齐精致的家具陈设等。

4、没骨法：一般不用墨线勾轮廓；

5、泼墨法：是没骨法的扩展，用大块墨色，再运用自然形成的浓淡，加上较细的笔道，有的地方还露出飞白，这样才见精神；

6、工笔：勾勒细腻精巧的叫工笔，工即工整工细之意，敷色也层也渲染，显得浑厚浓重；

7、写意：只写物象的大意，用笔简练流畅，笔墨自然，不用色的写意画，又称“水墨画”；

8、勾勒着色：亦称“单线平涂”。它用笔先勾出物象边线，中间用墨或用色平涂；

9、粗细相间：亦称“兼工带写”。它比工笔要粗，比写意要工。

常见的国画表现形式

1、山水画：表现自然山水景色，注重山川的形态、气势、动态和光影变化。常见的表现方式有全景式、截景式、深远式等。

2、花鸟画：表现花鸟鱼虫等自然界生物，注重形态、神态、动态和色彩搭配。常见的表现方式有工笔式、写意式、泼墨式等。

3、人物画：表现人物形象，注重人物的面貌、神态、动态和传神程度。常见的表现方式有工笔式、写意式、泼墨式等。

4、走兽画：表现动物形象，注重动物的形态、神态、动态和毛发质感。常见的表现方式有工笔式、写意式、泼墨式等。

5、界画：又称“宫室画”，是一种以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材的绘画，注重建筑物的结构、布局和建筑美感。常见的表现方式有通景式、独立式等。

6、文人画：文人画是我国传统绘画的一种表现形式，追求“意境”和“气韵”，注重表现文人的情感和思想。常见的表现方式有水墨式、浅降式、钩勒式等。

7、民间美术：民间美术是指在民间流行的、没有严格规范的绘画形式和艺术风格，具有通俗性和实用性。常见的表现方式有壁画、年画、面具等。

国画需要怎样的绘画技法

1.线条的表现：国画以线条为主要表现手段，通过线条的勾勒和变化来表现物象的轮廓、体积、质感等。国画的线条有很强的表现力，能够在简单的勾勒中表现出丰富的形态和情感。

2.墨色的运用：国画以水墨为主，通过墨色的深浅、浓淡、干湿等变化来表现物象的层次和空间感。墨色在国画中具有极高的艺术价值，能够表现出独特的审美效果和情感。

3.透视的运用：国画采用散点透视的方法，即不强调远近关系和左右对称，而是注重对物象的全面展现。这种透视方法使得国画具有更大的表现空间和视觉效果。

4.题跋与印章：国画注重题跋和印章的运用。题跋可以是对画面的说明、解释和补充，而印章则可以增加画面的美观和独特性。

5.写生与临摹：国画强调写生和临摹的结合。通过写生可以更好地理解自然和人物形象，掌握物象的特征和规律。而临摹则可以学习前人的技法和表现方式，传承国画的传统。