国画是我国传统绘画艺术的代表，历史悠久，文化底蕴深厚。国画的分类方式有多种，主要可以根据技法、使用材料和题材等多种方式进行分类。

国画分类方式有几种

从技法上可分：工笔、写意、兼工带写三种。

按其题材可分为：人物画、山水画、花鸟画三类。

按其使用材料和表现方法：又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按画幅形式分为：横向展开的有长卷（又称手卷）、横披；纵向展开的有条幅、中堂；盈尺大小的有册页、斗方；画在扇面上面的有折扇、团扇等。

按题材分：人物画、山水画、花鸟画。

人物画

人物画是我国传统的画科之一，内容以描绘人物为主。因绘画侧重不同，又可分为人物肖像画和人物故事、风俗画。

据记载，人物画在春秋时期已经达到很高水准。从出土的战国楚墓帛画，可以看到当时人物画的成就。人物画一直是中国传统绘画最主要的画科。

山水画

简称“山水”，中国画画科之一。是以描写山川自然景色为主题的绘画。在魏晋六朝，逐渐发展，但仍多作为人物画的背景；至隋唐，已有不少独立的山水画制作；五代、北宋而益趋成熟，作者纷起，从此成为中国画中的一大画科。

主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上讲求经营位置和表达意境。

花鸟画

我国传统绘画画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体。四五千年以前的陶器上出现的简单鱼鸟图案，可以看作最早的花鸟画。

据唐代张彦远《历代名画记》中的记载，东音和南朝时，画在绢帛上的花画已经逐步形成独立的画科，并且出现一些专门的画家。五代、两宋间，这一画科更趋成熟。

国画的艺术特征

1、传承性。

自汉唐以来我国传统绘画艺术主体元素构成，审美理念及审美习惯始终一脉相承，已形成了一种定局和固态。形成了全世界人民对中国画传统常态的一致的认知。

2、民族性。

国画艺术特征里传承者民族精神，民族审美理念以及民族的绘画特征，能够一眼就区别出国画和其它画作的区别，国画的民族精神发展并且影响到其他的国家。

3、诗歌性。

国画家的文化底蕴都比较深厚，诗歌画作样样精通。国画家的绘画作品往往从现实中追寻浪漫之情，又在浪漫中追求人性的色彩，有更多的经典画作能做到诗歌性。

诗歌性让绘画从现实中去拓展出有丰富的想像力的空间。是传统经典绘画的灵魂所在。

4、意象性。

意象表现是在主观强于客观时形成的一种感觉的境地，就是一种比较随意的感觉，非常的自然和谐。产生的一种似与不似之间造型状态。著名国画大师齐白石就曾说过，艺术之妙在于似或不似之间。

国画可以参加艺考吗

如果考取艺术类院校一般美术方面考的是素描和色彩，国画在考试中起不了多大作用，学习国画只有考取一些美院的国画系时能够加上分，比如天美，国美。

如果要考取这些美院的国画专业，艺术专业的考试出了素描和色彩还要考国画，并且国画成绩较后计算到专业成绩中。